音乐的魅力是音乐家创造的成果，是音乐欣赏者探求的奥秘。MUS Talks 系列讲堂旨在提供一个持续性的分享平台，邀请来自五湖四海的专家学者在此分享学术界关于当今音乐的最新动向与研究成果，传播全球化的音乐教育理念，让学生在提高艺术与学术水平的同时能从中收获触类旁通的灵感，努力践行“精于艺，博于文；志于道，成于行”的精神与理念。

MUS Talks 第二十九期，我们有幸邀请到了维也纳市音乐与艺术私立大学（Music and Arts University of the City of Vienna, MUK）必威首页登录平台键盘、指挥、作曲系主任金·啤尔教授主讲，我院金卓晟教授主持。本次讲座将探讨将斯特拉文斯基开创性的管弦乐作品转化为一部技术难度极高的钢琴编曲过程中所面临的挑战与所获得的成就。

讲座主题：音乐改编原理探析——以斯特拉文斯基芭蕾舞剧《春之祭》为案例

语言：英文

主讲人：金·啤尔教授

主持人：金卓晟教授

时间：2025年4月15日（周二）19:00

地点：必威首页登录平台教学楼102阶梯教室

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讲座摘要

著名作曲家、钢琴家金·啤尔（Jean Beers）关于改编艺术的这场讲座将重点探讨斯特拉文斯基的标志性芭蕾舞剧《春之祭》改编为钢琴独奏的复杂过程。

这一独特的改编作品经过精心制作，融合了管弦乐编排、作曲、钢琴技巧、声学、心理学及历史背景等多方面的深刻见解。凭借多年的经验与研究，金·啤尔将带领在场观众探讨将斯特拉文斯基开创性的管弦乐作品转化为一部技艺要求极高的钢琴改编过程中所面临的挑战与成就。

《春之祭》于1913年在巴黎首演，是音乐史上的里程碑之作。其革命性的节奏结构、不协和的和声和创新的管弦乐编排在首演时引起轩然大波。芭蕾舞剧中对古代仪式的描绘，与音乐中强烈而原始的能量相互呼应。

金·啤尔的改编作品深受《春之祭》对现代音乐深远影响的启发，反映了作曲家早期在专业音乐学校学习管弦乐编排的经历。该改编作品在复杂性和难度上可与斯特拉文斯基本人创作的《彼得鲁什卡》钢琴独奏组曲媲美，不仅要求高超的演奏技巧，更要求对其中深层音乐理念有深刻理解。

本次讲座为深入探讨改编过程提供了难得的机会，将从学术角度解析如何在保持其情感力量和复杂的音乐结构的同时将一部管弦乐巨作转化为钢琴表演。观众将获得关于20世纪最具影响力作品之一的全新视角，并深入了解改编、演奏和音乐理论之间精彩而复杂的交汇。

主讲人简介

金·啤尔（Jean Beers）是一位享誉国际的钢琴家和作曲家，以其突破性的艺术创作打动人心，并持续塑造着音乐的未来。作为维也纳市音乐与艺术私立大学必威首页登录平台键盘、指挥、作曲系主任和教授，她站在当代古典音乐的最前沿，致力于将传统与创新相结合。

啤尔多次在享有盛誉的金色大厅（Vienna Musikverein）担任策展人和艺术家，该音乐厅是世界上最具标志性的音乐场所之一，其悠久的历史可追溯至19世纪。她还在世界各地的著名音乐节和重要音乐厅演出，这进一步巩固了她作为全球音乐巨匠的地位。

啤尔曾与北京交响乐团在国家大剧院音乐厅同台演出，携钢琴协奏曲《余响》（Nachklang）亮相享有盛誉的北京现代音乐节，极大提升了她的国际声誉。这一演出通过中国中央电视台央视文化精品频道向数百万观众进行直播，获得了热烈好评。评论家们高度赞扬她的音乐作品，认为其和声丰富，宛如在声波云端中飘荡，将法国印象派风格与当代作曲技法完美融合。同时，评论家们也对她敏感而富有表现力的钢琴演奏印象深刻，称其不仅展现了深邃的情感，还展现了每一个音符中的精致细腻和高超技艺。

啤尔受邀在欧洲、亚洲和美洲的多所顶尖学院授课、演出并举办学术讲座，她的核心研究领域包括钢琴独奏音乐会、斯特拉文斯基改编作品、即兴演奏、作曲及表演研究。她还积极推动跨文化对话，致力于通过音乐连接不同文化。作为跨学科合作的倡导者，啤尔以卓越的艺术造诣、深厚的跨文化理解和跨领域探索的精神，推动学科、文化与人群之间的交流与融合。